Monday, November 3, 2014

Featured Artist: MIA ROMAN


Mia Roman es nuestra artista del mes, ella es una fuente de inspiracióny creatividad, es una artista muy espiritual.
Mia nació y creció de de Brooklyn, su madre y su padre son ambos de Puerto Rico decente. La madre de Mia Roman es de Ponce y su padre es de Fajardo, Puerto Rico.
Mia Roman ha recorrido Europa, el Caribe y América Latina. Ella ha tenido la suerte de conocer a gente maravillosa y he visitado en lugares emocionantes. Puerto Rico fue el lugar que solía ir durante la mayor parte de sus primeros veranos de juventud. Le encantaba la libertad de este mágico lugar, donde a menudo corta plátanos directamente de los árboles y poder relajarse en una hamaca. Mia estaba encantada de pasar sus vacaciones en compañía de sus primos. Mia Roman se crió en Brooklyn, Nueva York, donde su corazón permanece. Ella cree que Brooklyn fue el escalón para su , fuerza, valentía, y la supervivencia, y fue allí donde aprendió cómo sobrevivir infancia y sus años adolescentes, ella a menudo correr más rápido que cualquier chico de la cuadra.

Maravilloso viaje de Mia Roman en el mundo del arte comenzó desde que era un niño corriendo descalzo y salvaje. Ser un artista de cuarta generación y el mayor de 5, creció en un ambiente muy creativo que le enseñó libertad de expresión a través de la creacion.
La inspiración de Mia Roman proviene de muchos lugares diferentes. A ella le encanta la espiritualidad, la política, viajar, los eventos actuales, la religión, la cultura, la música, la poesía, la familia, los libros ... "VIDA", en general, es una verdadera inspiración para Mia. Ella puede caminar por la calle y ver a alguien con un vestido y el patrón o los colores del vestido inspirará una nueva idea. Todos los días hay algo que la inspira  para crear. No hay nada más hermoso que el ritmo de la vida y por lo que ella no puede fijar el punto una cosa específica, todo es interesante e inspirador. Como ella dice "mi verdadera inspiración es una gran olla de LA  SOPA DE LA VIDA!".
Cuando empezó la enseñanza y la pintura Mia comenzó a dedicar más tiempo al arte. Uno de sus mayores influencias y uno muy cercano y querido ha sido el abuelo de Mia el senor Fernando Román Sr. Era un maravilloso pintor de parorama que amaba a su tierra natal de Puerto Rico. El exponer sus obras de arte allí. Justo después de la muerte de su abuelo Mia recibió una gran caja en el correo. La caja contenía todas las herramientas y la inspiración que necesitaba para empezar, sus materiales de arte, cuadernos de dibujo, recortes, pinceles, pinturas, lámparas, etc. El remitente no era otro solo que el senor Fernando Roman Sr., ella supo de inmediato que le había enviado a Mia un mensaje muy especial y una señal para ella nunca dejara de pintar y compartir su pasión por el arte con el mundo. Eso fue en 2006, des de cuando ella nunca ha mirado atrás. Mia Roman siempre da gracias por este hermoso mensaje y regalo, y lleva sus pinceles a todas sus exposiciones, promociones y funciones. Ella se siente muy agradecida y muy feliz de ser parte de todos los muchos movimientos artísticos que cual ha sido involucrada.
Otra de las _ influencias más importantes de Mia ha sido centrada en la espiritualidad, y su familia, para ella la cultura es muy importante. Estos han ha sido anclas muy importantes para Mia Roman, y son una de las _ mayores influencias en la su vida y el arte. Mia Roman encuentra fuerza y la confidencialidad dentro de sus raíces internas ella piensa que puede estar de pie estar sobre una estrella y volar, volar y soñar sin límites.

Su influencia artística ha sido la artista mexicana Frida Kahlo, Mia Roman descubre que su obra refleja algunas de estilo de Kahlo. Mia Roman admira la valentía de Frida y le encanta que Frida usó su arte para contar su historia, después de haber sido capaz de cantar su canción y vivir su vida en una paleta llena de colores no de la de otros !!!. Eso es lo que Mia Roman encuentra admirable, inspirador y valiente.
Mia Roman le gusta trabajar en la una variedad de medios, ella ama cada proceso y encuentra consuelo en la creación de diferentes tipos de obrasMia Roman ha iniciado un negocio de planificación de fiestas y también diseña ropa, sus diseños de joyas son únicas y expresivas, la decoración del hogar de las técnicas mixtas es único y muy influyente. Helene aporta fiereza, fuerza y ​​un sentido de la feminidad que envuelve todo lo que toca.
Mia Roman es una artista autodidacta con un título en negocios y su pasión por las artes tienen la ha llevado a convertido en una educadora de un medio mixto y artista visual expresiva. Mia también es una curador de artesdel expresivo facilitador del taller de artes y un gran empresario. Sus obras han sido exhibidas y forman parte de colecciones privadas a nivel internacional y en los Estados Unidos.
Mia Roman ha enseñado el arte de las técnicas mixtas en "Arte Carnaval de los Niños" en NYC niños tan menores como 4-8 años de edad. Sus enseñanzas también se han extendido en el "Riverbank State Park", "El Centro de Artes Leroy Neiman y _ Vélez Cultural y Educativo Clemente Soto Center", y actualmente es la Directora Artes y Artes Expresivas profesor en el "Ruth Fernandez Family Residence", ubicado en Bronx, Nueva York. En la actualidad ofrece clases privadas de arte en toda la zona metropolitana.

Mia Roman es la fundadora de "Art by Mia" y ha curado varias exposiciones dentro y fuera de la zona de Nueva York, incluyendo pero no limitado a "Visiones de Puerto Rico", "Latinas EnFoco", "Viaje de la Mujer", "FEMICIDIO", y "ADIÓS SILENCIO", que fue una colaboración global de más de 300 mujeres que comparten sus voces a través de la pluma y el papel. Sus obras han aparecido en numerosas exposiciones, universidades, galerías y residir en muchas colecciones privadas, Mia ha sido un artista exponer en el 2012 y 2013 de Art Basel Miami Beach International Muestra de Arte, donde su arte ha vendido dos años, Mia fue reconocido con una mención de el Honorable presidente del condado de Queens Helen Marshall M. por su contribución artística y humanitaria a la comunidad como un artista puertorriqueña, Mia Roman es un artista autodidacta y emprendedora tiene la misión de para suministrar las herramientas y el espacio donde las personas pueden explorar para ella la descubrir libremente a través del juego creativo mediante la combinación de y su pasión por la humanidad, la creatividad y la espiritualidad, Ella siente que cada parte de su la creacion es un fiel reflejo de dónde venía y hacia dónde puede llevar sus destino siguiente. Los cuadros de Mia Roman reflejan la espiritualidad, la cultura, el espíritu humano, Ellos hablan al espectador colocando las realidades de hoy frente y al centro y que brilla una luz en la promoción de las mujeres y los los eventos actuales de los tiempos.

Monday, October 6, 2014

Featured Artist: PEGGY WAUTERS


Peggy Wauters es un artista nacida en Bélgica. Ella trabaja con muchos medios diferentes. Ellos incluyen esculturas, pinturas, collages de fotos, instalaciones y obras sobre papel. Estos medios son ah menudo mezclados entre sí con el fin de hacer que un objeto único despierte la curiosidad y la alegría de las obras de Peggy. Estas son una hermosa combinación de lo mitológico y situaciones interesantes de la vida.
Su trabajo es a la vez creativa y profunda, a veces sus obras combinan una incorporación única de la forma humana y en su proceso creativo que transforma lo ordinario en una ilusión que da al espectador una perspectiva intensa en la extraña e inusual, lo que conduce al espectador a un mundo de fantasía y oscura fascinación.
Las creaciones y transformaciones de Peggy son un ejemplo del efecto visual y mental hacia una expresión política o un informe de noticias que han asomado su interés. Ella encuentra una manera de crear algo con el fin de expresar esos temas particulares con humor oscuro y un sabor de la sinceridad.

Peggy Wauters obras puedan provocar tanto sentimientos de una oscura contemplación, así como un sentido de la inicial y suavizar choques, a menudo de una manera que ofrece una visión fresca de su tema, ella está interesada en la búsqueda de la honestidad y el conocimiento de la condición humana a través de su muchas piezas de obras de arte.
Peggy Wauters tambien le gusta integrar y explora los cuentos populares y mitos que se les ha dicho a los niños a través de la historia. Su creencia es que estos cuentos a menudo han moldeado la curiosidad y caprichoso. Las criaturas, brujas y gente de estos cuentos se basan a menudo en las supersticiones y creencias extrañas de cosas que sólo existen en el mundo de los cuentos. Dar vida a sus creaciones que le gusta a traer un sentido de la realidad a un mundo de fantasía lejana y ficticia. Por lo tanto, dar a sus espectadores una experiencia que es espeluznante, hermoso, a veces grotesco y, definitivamente, se muestra con un oscuro sentido del humor.
Peggy Wauters es un maestra en la creación de pinturas en miniatura, sus obras de arte tienen tanto detalle que es sorprendente darse cuenta de que tal cuidado y detalle pueden ir en una pieza tan pequeña como la palma de la mano. A ella le gusta presentar sus pequeñas pinturas juntas en una composición grande como si estuviera leyendo un libro de cuentos. Ellos también se pueden interpretar por su propia cuenta o como parte de la pieza del rompecabezas más grande que ha construido.

Peggy Wauters estudió artes monumentales de la "Royal Academy of Fine Arts in Antwerp ", en Bélgica y ha expuesto sus obras en galerías y ferias de arte, tanto a nivel local como a nivel mundial. Ella actualmente está siendo representado por "100 Tonson Gallery de Tailandia". Su trabajo ha sido mostrado y visto en algunos de los siguientes lugares: 1998 - Belfordcrypte, Aalst (Bélgica), 2001 - Galerij Marc van Meensel, Tendence en Frankfurt (Alemania), 2002 - Museo stadsgalerij Gouda, Gouda (Holanda), 2003 - Galerij Marc van Meensel Lineart Gent (Bélgica), 2004 - Galerij Marc van Meensel Arte evento - Lille (Francia), 2005 - Galerij Marc van Meensel Lineart Gent (Bélgica), 2006 - Galerij Marc van Meensel Lineart Gent, (Bélgica), 2007 - Belfortcrypte, Aalst (Bélgica), 2008 - Dirty espectáculo / artistas invitados de Les Barany, Detroit (EE.UU.), 2008 - Mitos y Mostrosities / 100 Tonson Gallery, Bangkok (Tailandia) y 2008 - Art Dubai / 100 Tonson Gallery, Dubai (Emiratos árabes Unidos).
Peggy Wauters afirma:

- "Puede parecer que tengo tantas obras a causa de los muchos medios diferentes que pueden utilizar diferentes, pero en realidad todo está relacionado entre sí, y el principal proyecto es la idea principal". "Yo siempre empiezo con una idea principal y después voy a ver cómo puedo ponerlo en una pieza visual".

- "A veces pienso que el surrealismo no existe en Bélgica, todo es real, es sólo carnaval ....".
- "La parte provocativa es sobre todo debido a que el espectador quiere ver las cosas suaves y dulces en la vida, confrontándolos hace que sea provocativa con mutaciones o monstruos y cosas que son grotescos o no le gustaba, sin embargo siempre me pongo un poco de simpatía y humor en ella, este hará que mi creación ambivalente y confundir al espectador "
para obtener más información sobre este artista en particular, por favor visite el enlace:

Friday, August 1, 2014

Featured Artist: WILDA GONZALEZ


Wilda Gonzalez is our visual artist of the month. She is an artist that comes from a proud Puerto Rican heritage. Wilda was born and raised in the Bronx, NYC.
Wilda Gonzalez attended the High School of Art and Design, from there, she continued her studies at the Fashion Institute of Technology and Parsons School of Design in New York City.
Wilda's creativity and love for the arts has been one that has marked her journey in life. She has been in numerous productions and has established a road for others to walk upon.
For 17 years Gonzalez has been an in-residence artist and art program director at Riverbank State Park in Manhattan. She has also worked as a visual arts educator for the Children’s Art Carnival since 1988, not to mention that she has taught art in both public and parochial schools. Additionally, Gonzalez has been an art instructor for Yaffa Productions, ASPIRA of New York and the Bronx Museum.

Wilda Gonzalez is the founder and director of Caribe Anani studio.Anani Studio was created to provide and enable folkloric cultural diversity for children with special needs and has supervised day care programs and art therapy for children (ages four to seven), it is also a place where she presents her artwork.
Wilda Gonzalez is a contagious and creative force whose powerful energy helps others reach a creative zone that heals, helps, and enlightens.

Some of her art exhibitions have been in 2011 Committee November 25th anniversary commemorative poster artist, The American African Museum 2011 Artcurian Tour, The Clemente Soto velez Cultural & Educational Center: "Femicide Awareness" Exhibit, 2010 and The Artcurian Gallery Artist Speakers Bureau, 2010. Her works have also been featured such as the Montgomery advertiser.com in January 2008, The Birmingham News in January of 2008 and The Children Art Carnival News Letter in 2005.